Thứ 6, ngày 16 tháng 8, 2019, 8:36:21 Chiều

Bài 1: 69 Bức chân dung nổi tiếng mang tầm lịch sử quan trọng

Sau những khám phá khảo cổ học gần đây cho thấy, đối tượng nghệ thuật đầu tiên không phải là con người mà là một con lợn. Ngay sau đó là những bức tranh hang động về con người săn lợn. Vì vậy, việc khắc họa con người trong các tác phẩm nghệ thuật sau này là các vật thể và thiên nhiên, thực sự đã lâu đời như chính nghệ thuật vậy. Các họa sĩ tạo ra những bức tranh khắc họa con người chính xác nhất. Thậm chí đến ngày nay, một trong những bức tranh nổi tiếng nhất, được vẽ cách đây hơn 500 năm, nàng Mona Lisa của Da Vinci, được coi là có độ chân thực cao ngay cả theo tiêu chuẩn tranh chân dung ngày nay.

Tuy nhiên, những bức chân dung được vẽ có thể phản ánh nhiều hơn thay vì chỉ về mỗi chủ thể trên tranh. Họ “tiết lộ” cho chúng ta biết về văn hóa của thời đại đó, thậm chí là một cuộc hồi tưởng rộng hơn về nền tảng văn hóa và xã hội của họ. Cho dù trên tấm gỗ, khăn tắm, khăn bàn hay bất kỳ tấm bạt nào có sẵn trong tay, bằng cách vẽ chân dung, các nghệ sĩ từ khắp nơi trên thế giới đều có trách nhiệm bất tử hóa và ghi lại sự tiến bộ của nhân loại. Vì vậy, những bức tranh chân dung trong lịch sử được coi là một trong những tác phẩm nghệ thuật quan trọng nhất.
Dưới đây, chúng tôi đã tổng hợp danh sách những bức tranh chân dung nổi tiếng và những bức tranh nổi tiếng miêu tả con người có tầm quan trọng to lớn trong lịch sử và có tầm ảnh hưởng to lớn đến nghệ thuật hiện đại mà chúng ta thấy ngày nay. Hãy nhớ ủng hộ những bức chân dung yêu thích của bạn và sau khi bạn hoàn thành, hãy xem bài viết của chúng tôi về những tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng nhất mọi thời đại!

1. Vertumnus (1591) By Giuseppe Arcimboldo

vertumnus-1591-by-giuseppe-arcimboldo-1669692237.jpg
Vertumnus (1591) By Giuseppe Arcimboldo Ảnh: Boredpanda

Vertumnus (1591) By Giuseppe Arcimboldo
-Họa sĩ: Giuseppe Arcimboldo Năm:1591 
-Thời kỳ: Phục hưng
-Phong cách: Mannerism
Họa sĩ Giuseppe Arcimboldo vẽ bức tranh Vertumnus ở Milan vào khoảng năm 1590. Trong tranh mô tả Rudolf II, Hoàng đế La Mã Thần thánh, trong vai Vertumnus, một vị thần trong thần thoại La Mã gắn liền với những khu vườn, cây ăn trái, sự thay đổi mùa và tăng trưởng. Trái cây, rau và hoa tạo nên bức chân dung của Rudolf. Họa sĩ dự định miêu tả sự hài hòa và cân bằng lý tưởng với thiên nhiên được thể hiện bởi triều đại của Hoàng đế. Các bức tranh sáng tạo do Arcimboldo tạo ra bằng cách sử dụng các vật thể tự nhiên cho thấy nỗi ám ảnh của tâm trí thời Phục hưng với các câu hỏi hóc búa, câu đố và điều kỳ lạ. Arcimboldo đã sử dụng rất nhiều phong cách trong các bức tranh của mình.

2. Girl With A Pearl Earring (C. 1665) By Johannes Vermeer 

girl-with-a-pearl-earring-c-1665-by-johannes-vermeer-1669692296.jpg
 Girl With A Pearl Earring (C. 1665) By Johannes Vermeer  Ảnh: Boredpanda

-Họa sĩ: Johannes Vermeer
-Năm (hoàn thành): 1665
-Thời kì: hoàng kim Hà Lan
Cô gái với bông tai ngọc trai, một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của họa sĩ Vermeer. Bức tranh được hoàn thành vào năm 1665, mười năm trước cái chết khủng khiếp của ông. Một phụ nữ trẻ được miêu tả trong bức tranh  trong một môi trường nhỏ và tối, nơi chỉ tập trung sự chú ý của người xem vào cô ấy. Cô gái được trang điểm trong một chiếc áo khoác vàng với cổ áo màu trắng có thể nhìn thấy bên dưới, bông tai ngọc trai nổi bật và một chiếc mũ tai nghe màu xanh và vàng. Cô ấy quay đầu qua vai và bắt gặp ánh nhìn của người xem, đôi môi hé mở như thể cô ấy muốn nói điều gì đó.

3. Portrait Of Lady Agnew Of Lochnaw (1892) By John Singer Sargent

portrait-of-lady-agnew-of-lochnaw-1892-by-john-singer-sargent-1669692422.jpg
Portrait Of Lady Agnew Of Lochnaw (1892) By John Singer Sargent, Ảnh: Boredpanda

-Năm (hoàn thành): 1892
-Thời kì: Chủ nghĩa ấn tượng
Lady Agnew (tên khai sinh là Gertrude Vernon) là chủ đề của bức tranh này, được vẽ theo yêu cầu của chồng bà- luật sư người Scotland, Sir Andrew Noel Agnew. Người phụ nữ như đang thiết lập một mối quan hệ bền chặt với người quan sát thông qua cái nhìn trực tiếp và lập trường thân mật. Chiếc váy trắng tinh tế với điểm nhấn màu hoa cà của cô kết hợp hài hòa với vải bọc hoa văn rực rỡ của bức tường lụa Trung Quốc treo từ thế kỷ 18 và những chiếc ghế kiểu Pháp. Nét vẽ mượt mà của Sargent toát lên không khí sang trọng và thoải mái. John Singer Sargent đã hoàn thành chân dung trong sáu buổi. Cuộc triển lãm của tác phẩm tại Học viện Hoàng gia ở London vào năm 1893 đã giúp Lady Agnew trở thành tác phẩm nổi tiếng và khẳng định vị thế họa sĩ chân dung của Sargent.
Còn tiếp,...