Khi nguyên mẫu cất tiếng hát bên chân dung của mình
Điểm nhấn của buổi khai mạc đến từ sự xuất hiện của ca sĩ Phạm Thu Hà, “Họa mi bán cổ điển”, nguyên mẫu trong bức Linh ca Ánh sáng. Bên tiếng đàn ngân vang, Thu Hà ngẫu hứng cất tiếng hát Chim họa mi của Alyabyev - bản nhạc gắn liền với hình tượng cánh chim cũng xuất hiện trong bức chân dung của cô. Giọng hát thuần khiết, vút cao và đầy cảm xúc, khiến người xem như đang trải nghiệm chính cảm xúc của nguyên tác.
Nữ ca sĩ Thu Hà chia sẻ: “Tôi có mặt ở đây vì biết rằng họa sĩ Nguyễn Thu Hà làm triển lãm này bằng tất cả trái tim. Chúng tôi dường như có sự đồng điệu trong nghệ thuật với đầy ngẫu hứng sáng tạo. Họa sĩ Nguyễn Thu Hà đã truyền cảm hứng để tôi yêu hơn dòng nhạc bán cổ điển. Khi hát Chim họa mi, tôi muốn gửi lời cảm ơn đến họa sĩ - người đã trao cho tôi nguồn cảm hứng qua bức Linh ca Ánh sáng.”
Sự có mặt của các nguyên mẫu giúp người xem nhìn thấy hành trình đằng sau mỗi tác phẩm: những câu chuyện cá nhân, những khoảnh khắc gặp gỡ, sự đồng điệu giữa người được vẽ và người cầm cọ.
NSƯT Cao Ngọc Ánh, người theo dõi bước đường nghệ thuật của Nguyễn Thu Hà, nhận xét: “Triển lãm này mở ra một thế giới nội cảm tinh tế và giàu suy tư. Âm nhạc trong buổi khai mạc như đánh thức các nhân vật trong tranh, khiến họ bước ra và đối thoại với chúng ta.”
Chị Nguyễn Thị Thu, nguyên mẫu của Bản giao hưởng màu đỏ, kể lại duyên gặp gỡ: “Tôi biết Thu Hà qua Facebook và ấn tượng ngay từ những bức tranh đầu tiên. Khi trò chuyện, tôi nói rằng mình thích màu đỏ, và rồi chúng tôi cùng tạo ra một tác phẩm như điều ước bấy lâu.”
Kim Thanh, mẫu cho bức Bình thản, chia sẻ về sự đồng điệu: “Họa sĩ Thu Hà có một năng lượng rất đặc biệt. Khi trò chuyện, chúng tôi bị cuốn hút bởi nhau. Hà nói phải vẽ tôi hai bức. Trong quá trình sáng tác, có những đồng cảm rất sâu. Tôi mong những tác phẩm này sẽ được lan tỏa rộng hơn nữa.”
“Chân dung màu nước” không chỉ là triển lãm của sắc màu hay kỹ thuật, mà là câu chuyện về con người - những con người đang sống, đang yêu, đang cảm, và đang soi chiếu lẫn nhau. Ở đó, nghệ thuật không đứng cách biệt mà bước xuống gần với đời sống, để mỗi bức tranh trở thành một cuộc đối thoại thầm lặng nhưng đầy sức nặng. Và khi những nguyên mẫu bước ra từ tranh, mỉm cười, xúc động, kể lại hành trình của chính họ, nghệ thuật lại một lần nữa chứng minh sức mạnh của mình: kết nối, nâng đỡ và làm đẹp thêm cuộc sống này.
Họa sĩ Nguyễn Thu Hà: Hành trình nghệ thuật đầy cảm hứng
Đứng trước không gian triển lãm, nơi những cảm xúc được trả về đúng vị trí của chúng họa sĩ Nguyễn Thu Hà xúc động nói: “Trong mỗi bức tranh, tôi gửi vào đó lòng biết ơn vô hạn. Năm người mẫu đã không ngại xa xôi để có mặt hôm nay. Sự hiện diện của mọi người khiến tôi thật sự xúc động.”
Ít ai biết hành trình đến với hội họa của Nguyễn Thu Hà không phải con đường thẳng. Tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Công nghiệp năm 2002, chị rẽ sang thời trang, gốm, đồ họa, phim ảnh… trước khi “trở về” với giá vẽ vào năm 2021. Những trải nghiệm phong phú ấy trở thành chất liệu quý giá giúp chị xây dựng phong cách riêng trong tranh màu nước: mềm, trong, có độ loang tinh tế nhưng vẫn mạnh mẽ trong ánh sáng và cảm xúc.
Sau dấu mốc triển lãm cá nhân tại Hà Nội năm 2024, Thu Hà mang loạt tác phẩm “Nam tiến”, đưa người xem tại TP. Hồ Chí Minh đến với một thế giới vừa dịu dàng, vừa sâu sắc: nét thanh thuần trong Thiên Thanh, sự suy tư của Linh ca ánh sáng, nét hồn nhiên trong Hoa của núi, vẻ đẹp của những trầm tích văn hóa trong Mớ ba mớ bảy, hay sự rung cảm khi soi chiếu tính nữ qua bức chân dung con gái Oliu.
Triển lãm diễn ra từ 22 đến 30/11/2025 tại Bảo tàng Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh. Trong thời gian này, họa sĩ đã thực hiện một buổi ký họa trực tiếp với nguyên mẫu là nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung. Sách Chân dung màu nước - Sự soi chiếu qua những tấm gương cũng được ra mắt trong phiên bản mới.
Đặc biệt, các postcard in tranh được bán gây quỹ, với toàn bộ số tiền chuyển thẳng đến Mặt trận Tổ quốc Việt Nam để hỗ trợ đồng bào vùng lũ. Một hành động nhỏ nhưng đầy ý nghĩa, cho thấy tinh thần sẻ chia mà Nguyễn Thu Hà luôn gửi gắm trong nghệ thuật của mình.
)
